Monique van Berkel is een gepassioneerd beeldend kunstenaar wiens werk zich beweegt op het fascinerende snijvlak van figuratieve en abstracte kunst. Zij schildert voornamelijk vanuit haar eigen atelier in Rucphen, waar zij bouwt aan een geheel eigen, herkenbare beeldtaal. Na haar succesvolle afstuderen aan IKO De kunstacademie is Monique hier momenteel bezig met een intensieve, tweejarige specialisatie opleiding om haar artistieke visie en techniek nog verder te verdiepen.

Het werk van Monique ontstaat naast onderzoek en studies die zij doet, intuïtief vanuit haar eigen innerlijke belevingswereld. In haar creatieve proces spelen toeval en speelsheid een cruciale rol. Er vindt tijdens het schilderen een constante dialoog plaats tussen het doek en haarzelf, een dynamisch spel van actie en reactie. Dit resulteert in krachtige, kleurrijke doeken met een enorme gelaagdheid. Hoe langer men naar haar werk kijkt, des te meer details er aan de oppervlakte komen. De toeschouwer wordt zo langzaam maar zeker meegezogen in de wondere verbeeldingsrijke wereld van Monique van Berkel.

Monique van Berkel deed in 2026 mee aan kunstproject ‘Identiteit’.
Haar werk was te zien tijdens de expositie van 7 t/m 22 november 2026.

Over het werk

Monique: “Fragmenten van identiteit. Een zelfportret in meerdere delen. Identiteit is niet een vaststaand gegeven. Ze verandert door de plaatsen waar we komen, de mensen die we ontmoeten en de ervaringen die we meenemen. We laten onszelf nooit volledig achter. Een herinnering, gevoel, overtuiging of een oude versie van onszelf reist met ons mee. In dit werk verbeelden de verschillende vormen en kleuren die innerlijke delen; soms duidelijk herkenbaar, soms verborgen of vervormd. Ze bewegen tussen verbinding en afzondering, tussen wat zichtbaar is voor de buitenwereld en wat zich vanbinnen afspeelt.”

Het maakproces

Kunstproject Identiteit

27 kunstenaars deden mee aan ‘Kunstproject Identiteit’, georganiseerd door de Salon. Hun opdracht: maak een nieuw werk binnen het thema ‘Identiteit’. Alle kunstenaars werkten individueel in hun eigen atelier of studio, maar werden tijdens het proces met elkaar verbonden via inspirerende ontmoetingen en uitwisseling. Het resultaat was een gezamenlijke presentatie, waarin diversiteit, herkenning en vernieuwing centraal stonden. Elk werk was speciaal voor deze expositie gemaakt en onderzocht op eigen wijze vragen rondom wie we zijn, hoe we ons verhouden tot de ander en hoe identiteit voortdurend in beweging is. De thema-expositie was bijzonder veelzijdig: 27 kunstenaars toonden hun persoonlijke en artistieke visie op het thema. Dit leidde tot een unieke expositie met 27 visies en verhalen over identiteit.

Door Martijn van Haaster

Opgegroeid onder de rook van Rotterdam en nu woonachtig in Oudenbosch. Getrouwd en vader van twee jongens. Na de vakopleiding Illustratie aan de Willem de Kooning Academie (WdkA) in Rotterdam, ben ik als visualiser en interieurarchitect van exclusieve interieurs mijn loopbaan begonnen. Nu ben ik werkzaam als architect en hoofdontwerper van vakantie- en attractiepark Duinrell. Mijn drijfveer om telkens weer iets nieuws te creëren, komt nu tot uiting in De Salon. Een prachtige plek voor inspirerende ontmoetingen, kunst en cultuur.